James Natchwey

El mejor fotoperiodista de guerra del mundo, en el documental War Photographer se cuenta un poco de la historia de Natchwey a medida que lo siguen con una cámara unida a su cámara, por dónde podríamos darnos una idea de cómo ve James al estar en esa escena.

Natchwey nació en Syracuse, Nueva York; creció en Massachusetts, estudió Ciencias Políticas e Historia del Arte, gracias a la influencia de Vientam y el movimiento de los derechos civiles afroamericanos decidió dedicarse a la fotografía.


Se me hicieron impactantes algunas de las partes del documental, la cercanía con los conflictos armados, las condiciones deplorables en las que trabajaban los mineros en la montaña de azufre, cuando uno de los fotografos cae herido a su lado, entre otros.

Llegar a ser el mejor del mundo le costó no poder tener una familia, estar expuesto a tanto peligro y muerte; sin embargo el sigue adelante ya que está apasionado con su trabajo.

De lo antigüito a lo digital

La experiencia fue muy agradable, ya que no tenía ni la más mínima idea de cómo se revelaba un rollo a blanco y negro. Indudablemente el cambio a lo digital ha tenido numerosos beneficios, el ejercicio que hicimos fue a una escala muy pequeña; en el pasado se iba obteniendo experiencia y se mejoraba la técnica del revelado, sin embargo era un trabajo exhaustivo y necesitaba de mucho capital por si algo no llegaba a salir bien.

El personal no me fue muy bien con el revelado, el cuarto oscuro me produjo nauseas y claustrofobia, además de que me tomó mucho tiempo abrir el rollo y me equivoque muchas veces al interntar encarretarlo, a final de cuentas me quedó mal montado el negativo, por lo tanto los químicos no empaparon bien mi rollo y no salió bien mi proceso de revelado, se me fueron las mejores fotos.

Sin embargo lo volvería a hacer...

Vik Muniz

Vik Muniz tiene un concepto diferente del arte, ya que usa una gran variedad de materiales. El ejemplo de la fotografía de arriba muestra que puede crear una obra de arte con cosas muy sencillas de conseguir, como un plato desperdicios.

Sin embargo los materiales no son utilizados al azar, sino que el material se escoje dependiendo de la obra y dichos objetos dan fuerza visual a la representación artística.

Inbdudablemente esto hace que llame más la atención que un simple cuadro.

Mala Fama

La idea de usar las azoteas como tema se me hizo muy interesante, puesto que hay cosas que siempre han estado ahí y nunca nos detenemos a observarlas, incluso cunado muchas pueden ser impresionantes hasta cierto punto.

Además no me había tocado ver una exposición fotográfica e un billar, creo que le da un toque cultural ya que se pueden observar las imágenes mientras disfrutas del billar y el alcohol.

Una combinación del urbano del exterior llevado al interior.